Highschool Play Festival(観劇ブログ)

まず、台本の作り替えが印象的でした。女子校を共学化で陸上部員を男子生徒にしていたところが、やっぱり女子にはない、筋肉。リアリティを感じました。また、所々に入ってくるネタ。とても好きで、じわじわ笑いが込み上げてきます。特に、3,600円を主張する所や変えられます、変えられません、ん？のシーン。大好きです。 シンプルながら存在感のある照明も印象的でした。地灯りが基本ですが、明暗でシュールな感じも、夕日も、使い方が面白くて、前面をオレンジに染める所はとても綺麗でラストにふさわしい照明だと思いました。名探偵のシーンが結構お気に入りで、後ろでチカチカする赤と青がコナンくんのパロディだったのが凄く印象的です。 やはり、高校生だからこそのリアリティがありました。一目でこの子はどう言う役柄なのかが見た目で分かりやすく、解釈一致で観ていて違和感がありませんでした。 観劇後、スッキリして、温かい気分になりました。素敵な作品をありがとうございます。 本日は本当にお疲れ様でした。(大谷高等学校２年　細川沙会子) 東高校演劇部の皆様お疲れ様でした。 とても面白いシーンが多くずっと笑っていましたグッチのつもりが「C」が1つ多く、グッチシになってしまっていたシーンや、剣道部部長に反感するアニメ部部長であったり、剣道部部長がまさかのアニメヲタクだったりなどまだまだ面白かったシーンがあるのですが特に、マラソンがなぜ42.195キロなのかというシーンでは名探偵コナンの曲が流れていたのと、照明が相まってとても面白かったです。そんな面白いシーンが多かったのですが、生徒会長が今までの会議について話すシーンや、演劇部部長が3年間キャストをしたかったができなかった話をするシーンは感動しました。 あっという間の60分でした。素敵な作品をありがとうございました。(大谷高等学校１年　渡邉果笑)

今回桜塚ＨＰＦ公演『屋上革命』のブログを担当させていただきます、淀川清流３年の山口乃音です！ 公演、お疲れ様でした。小ぶりな舞台の上で繰り広げられる二人劇、心を揺さぶられっぱなしの６０分でした。私自身が３年生という事もあり、進路のことを考え出す時期である為、何となく七緒に自分自身を重ねながら観ていました。 いやあ、好きです。２人の関係性といい距離感といい。歳も４つ違いとの事で良い感じの微妙な年齢差。ちょっと悪いお兄さんとちょっとひねくれた女子高生。屋上なんていう学校の中でも特別、特別な場所で、２人だけの小さな革命を起こす。私みたいな年頃の人間ってだいたいまず関係性に惹かれがちだと思うんですが、素晴らしい程に私の思い描いた「青春」がそこにあって、心が焦げそうになるほど羨ましかった。それほどまでに会話がナチュラルで没入感たっぷりの舞台だったと思います。私も屋上に忍び込めばこんな面白い体験ができるのだろうか……。 原作の台本も読んだのですが、役者によってはきっとどんな感じにも化けるんだろうなあ、今回の桜塚さんの公演はどんな風に化けるんだろうなあ、などと思いながら観ていました。双方笑いどころをしっかりつけていて観ていて楽しかったです。卑劣で不機嫌なゆでたまごと悪性盲腸炎。オンガ・クシーツとコウチ・ヨウ。思い出すだけでもツボにハマります。最高です。 舞台美術も良かったです。屋上のパイプフェンス、その端に置かれているであろう木のベンチ、昼休みに食べていたであろう弁当、七緒の私物であろうカメラ。その全てが作品の雰囲気に繋がっていて、一体感がある舞台でした。 そして音照の美しさ。ＢＧＭでの場面の作り方と言い照明の切り替えのテンポの良さと言い、ふたりの演技を邪魔しないながらもはっきりとした存在感。ゲネプロと本番２回観たからこそ気づける素晴らしさもあって、文字通り何回でも観たくなる作品でした。客入れ／客出しも舞台の雰囲気を壊さないまま、最初から最後までずっと屋上で繰り広げられる革命に浸ることができました。そして薄ぼんやりと移り変わってゆく２人の顔を照らす夕焼けの照明、素晴らしく綺麗でした。本当に全てが綺麗にまとまっていた舞台だったと思います。 ...

淀川清流高等学校の皆さん、お疲れ様でした！ 淀川清流高等学校さんの『天邪鬼』の観劇ブログを担当させていただきます大阪産業大学附属高校の井上葵と木村俊介です。まず初めに、淀川清流高等学校のみなさん、公演お疲れ様でした。本当に素晴らしい劇を観劇させていただき、ありがとうございました。 私達がこの公演を観て印象に残っている事は淀川清流高校のみなさんのチームワークの良さです。この作品はすごくたくさんの音響、照明さんのきっかけや、役者同士でセリフや動きを合わせるところがあったと思いますが、その全てがピッタリとハマっていてこの作品のレベルを一段と上げていたように思います。 役者の演技で特筆したいのは、舞台には6人の役者しか立っていないのにも関わらず、瞬時に色々な役に切り替わっていたところです。私も観劇の最中、思わず、あれ？この劇って役者何人いてはるのかな？と何度も思ってしまいました。また、この役の切り替えが本当に見事で、特にあまのとあまののお母さんのやり取りのシーンは圧巻で鳥肌が立ちました。一言ずつ立ち位置を入れかえて、2人の役者があまのとお母さんを交互に演じていて、その表情や姿勢の切り替えの素早さに驚きました。どちらの役者もちゃんとあまのにもお母さんにも見え、テンポが早くても観客に違和感を感じさせない素晴らしい演技だったと思います。また、もう一つ私達の中で話題に上がったのは背景になっている人たちの演技です。私達はゲネプロと本番の2回を観せていただいたのですが、1回目には気付かなかった、メインで話している役者以外もそれぞれの顔がきちんと演技をしていた所も素晴らしく印象的でした。このメインじゃない役者の演技がこの作品に観客を引き込む大きな要因の一つだと感じました。 また、この作品に欠かせないのが音響、照明です。音響のSEが流れるタイミングが役者の動きと完全に一致していて驚きました。銃を撃つシーン、すり鉢のシーンなどのタイミングが絶妙で、特にあまのがトイレの便器を掃除するシーンは最高でした。ゲネプロを観た後、あまりに動きとSEが一致していたので、部員の中でもあれは口で言っていたんじゃないか、という感想が出た程でした。最後のキューの音であまのが振り向くところ、めちゃくちゃ笑いました！個人的にイチオシのシーンです。照明は色をたくさん使っていたのが印象的です。特に赤と...

池田高等学校、渋谷高等学校の『フランダースの負け犬』を観劇させていただきました。 豊島高等学校演劇部1年南道です。 最初の導入から、話の始まり、本編への入り方、キャラクターの紹介、の流れがとてもスムーズで、紹介しながら、ストーリーが進んでいくのもとてもいいなと思いましたし、最初から見ていてとても楽しかったです。セリフに張られた伏線がとても多くて、「バカにはバカなりの使い道がある」というセリフは最初に言われたセリフなのに、最後に回収されたということもあって他のセリフと比較しても特に、いい意味の鳥肌が立ちました‼︎ 小道具や装置が置かれていなくても、体の使い方でボールの軌道がわかったり、石像が壊れたのがわかる表現の仕方が、みていてとても参考になりました。 心情の変化が多い作品なので、この人が次どう動くのかなと、とてもわくわくしながら観ることができました。 とても面白い劇を観劇させていただき本当にありがとうございました。 池田高等学校、渋谷高等学校さんの観劇ブログを担当させていただきます、豊島高校３年の星野色葉です。 まず、池田高等学校、渋谷高等学校の皆さんお疲れ様でした。90分という長い時間があっという間に感じるほど集中して観劇することができました。それほど演技や演出にお客様を引き込む工夫をしているのだと思いました。そして、演者と音響、照明の息がとても合っていて、より世界に引き込まれました。今まで銃や本は持たずにやっていたのにラストスパートになると小道具として銃を出す、というのが印象に残りました。今までのは回想で、ここからが現実味がおびてくるというか迫力がましてとても好きなところです。そして、最後の挨拶のときに銃と本を残しているのがバラックとヒュンケルのお墓のように見えてそこもとても好きなところでした。 最後に素晴らしい作品、時間、演技をありがとうございました！

四天王寺高校さんの『Star Of The Show』の観劇ブログを担当させていただきます関西大学第一高等学校の髙田心太郎です。 まずは四天王寺高校さん、お疲れ様でした。 「笑いあり、涙あり」というとありきたりな表現になってしまうかもしれませんが、本当にたくさん笑い、何度もジーンと胸が熱くなりました。”SOS”や”好き”というキーワードと共に、登場人物それぞれの演劇に対する情熱や葛藤が、まっすぐな言葉で描かれているのがとても印象的でした。この作品の登場人物の多くがそれぞれの立場で、さまざまな悩みや問題を抱えています。自分にも重なる部分も多く、「この人物の気持ち、とてもわかる」「自分ならこういう時どうするだろう」とまるで自分も物語の中にいるような感覚になりました。同時に、一緒に観劇していた部員たちはどの人物、どの言葉に共感しているのだろうということも考えながら観劇をしていました。この作品は演劇、ひいては部活で生まれるリアルな多くの感情を拾い上げていました。そして、さりげない言葉や、ほんの少しの勇気で、登場人物たちが救われていく展開に、作者の演劇や、一緒に演劇をしている仲間たちへの愛や優しさをものすごく感じることができました。ラストシーンはまさに「Star Of The Show」。それまでに積み重ねられてきた登場人物たちの物語が一瞬で思い出され、感動しました。劇中劇や歌、客席に飛び出して観客を巻き込むなど、さまざまなコミカルな演出なども次々に盛り込まれ、観客を飽きさせない工夫がいろんな場面に凝らされていて、演者もお客さんも、この劇に関わる全ての人に楽しんでほしい、という思いも感じました。個人的には「走れメロス」のくだりが大好きでした。80分という時間があっという間で、見終わった後に心が暖かくなる、本当に素晴らしい作品でした。四天王寺高校の皆さん、素敵な時間をありがとうございました！

関西創価高校・皐が丘高校「 Mirror 」のゲネプロ観劇と本番を見させていただいた、長尾高校 1 年盛と申します。   まず初めに、関西創価高校・皐が丘高校演劇部の皆様、お疲れさまでした。そして素晴らしい劇を見せていただき、ありがとうございました。   見て思ったことは、初めのダンスシーンは皆、とてもキレッキレでとても美しく、きれいでした。そして、坂野寧音の裏と表を大きな装置を使って対比させ、そこに音響や照明を加えることで、とてもきれいになっていて、見ていてすごいなと思いました。佐々見波代と浦谷壇子、鶯世沙道が話しているシーンで、買い出しの時に袋が破けてすべて落としていたはなしから、飲み物を買いに行って、まさかのコーラを落として帰ってくるというつい「またやったんかいな」と心の中で突っ込んでしまいました、、話の流れ的に、とても面白く良かったです。そして、裏と表がきれいにシンクロしているときがあり、本当に同じ人物が表と裏をやっているようにおもえてしまいました。それだけ、きれいにそろっておりとてもよかったです。時間がたつにつれ、どんどんそれぞれが思う悩みが明らかになっていって、それをどんどん変わろうと頑張っていこうとする気持ちがとても伝わりました。そして「みんな大っ嫌い」といった後に、「一番嫌いなのは自分自身」というシーンにはとてもて心に響きました。「自分を変えるには自分が変わらないといけない。自分を大事にすること、好きになることが大切なんだ」と深く考えさせられました。佐々見波代の回想シーンではだんだん今に近づいていくときに、どんどん成長していくのがわかりやすいように表現されていてとてもよかったです。 最後になっていくにつれ、坂野寧音の裏と表の気持ちがヒートアップしていき、自分で自分をより苦しみに追い詰められているというかなんというか。 特に、割れる音がして、裏と表が抱き合って泣くシーンはとっても鳥肌が立ちました。そして、最後には坂野寧音の裏が出てくるという全然予想していなかったので「えっ」と思いましたが、最終的には裏の姿を出せるようになったという気持ちがよいオチでとてもよかったです。この作品を作ったのが高校生というのが一番驚きました。プロの作家さんが作った脚本みたいで、あっという間の 1 時間でした。   ...